În domeniul dinamic al K-pop-ului, la grupurile de fete există un contrast notabil: în timp ce faima și succesul lor internațional continuă să crească vertiginos, performanțele lor interne suferă un declin vizibil.

Această situație ridică multe întrebări critice cu privire la sustenabilitatea pe termen lung și direcția strategică a grupurilor de fete.

Astfel, rapoartele recente din industrie au arătat o scădere a pieței interne, grupurile noi și cele consacrate raportând deopotrivă scăderi semnificative la vânzările de albume, pozițiile în topuri și implicarea fanilor.

De exemplu, BABYMONSTER de la YG Entertainment s-a străduit să cucerească Top 100 al lui Melon, în timp ce ITZY și NMIXX de la JYP Entertainment au suferit scăderi drastice ale vânzărilor la ultimele lor lansări. În mod similar, cel mai recent mini album al lui Le SSERAFIM a înregistrat o scădere cu 20% a vânzărilor din prima săptămână.

În ciuda acestor provocări de acasă, grupurile K-Pop de fete se bucură de un succes fără precedent la nivel internațional, câștigând popularitate în SUA, Japonia și nu numai. Premii precum cele obținute de NewJeans și Le SSERAFIM, care au câștigat premiile Japan Gold Disc și au urcat de două ori pe primul loc în topul Billboard 200, subliniază influența și atractivitatea globală a grupurilor de fete K-Pop.

Dar tocmai această juxtapunere a luptei interne cu aprecierea internațională a stârnit o dezbatere în industrie despre cauzele care stau la baza și traiectoria viitoare a acestor grupuri.

Experții subliniază saturația pieței, dependența de evenimentele în care se oferă autografe  fanilor și orientarea strategică către piețele internaționale, cu versuri în limba engleză și compozitori occidentali ca potențiali factori care depărtează aceste grupuri de fanii lor coreeni. Între timp, succesul în străinătate indică o piață globală robustă dornică de conținut K-Pop, de unde și complexitatea problemei în cauză.

Din aceste motive e nevoie de o reevaluare a strategiilor pentru a asigura longevitatea și vitalitatea grupurilor de fete K-pop. Sugestiile includ reducerea frecvenței grupurilor care debutează, stimularea creșterii pe termen lung față de câștigurile pe termen scurt și inovarea pentru a rămâne relevante atât la nivel intern, cât și la nivel global.

Epicentrul teoriei crizei grupurilor de fete este scăderea sectorului grupurilor de fete de la SM, YG și JYP Entertainment, cele trei agenții majore înainte de ascensiunea fulgerătoare a lui HYBE. aespa de la SM Entertainment s-a confruntat cu provocări după plecarea producătorului Lee Soo Man și a unei baze de fani chinezi în scădere.

Experții și cei din industrie au analizat situația, sugerând că s-ar putea ca totuși criza să nu fie atât de gravă pe cât pare. Un director al unei agenții K-pop a spus: „Deși evenimentele de semnare de autografe  fanilor pot crește vânzările de albume pe termen scurt, ele nu sunt un model durabil”.

Unul dintre principalele motive pe care experții le indică pentru slăbiciunea sectorului grupurilor de fete este că agențiile se concentrează mai mult pe piețele profitabile din străinătate, în special în Japonia, Statele Unite și Europa, decât pe piața internă. Deși era obișnuit ca grupurile K-pop să se implice mai mult cu fanii autohtoni în primele etape ale activităților lor de album,  în ultima vreme a existat o creștere a grupurilor care acordă prioritate activităților din afara țării.

Această schimbare contribuie la slăbirea fandomului intern, inclusiv a bazei semnificative de fani chinezi care a fost un susținător major al pieței grupurilor de fete K-pop. Kim Jin-woo, cercetător senior la Circle Chart, a remarcat: „Tendința către cântece destinate piețelor internaționale, inclusiv creșterea versurilor în limba engleză și participarea compozitorilor occidentali, precum și extinderea activităților de peste mări par să îndepărteze aceste grupuri de interesul publicul intern”.

Opiniile seniorilor din industrie, aflați în cele mai mari poziții cu putere de decizie sunt, de asemenea, citate drept motiv pentru performanța slabă a JYP și YG. Un director al unei agenții K-pop a spus: „Muzica populară trebuie să înțeleagă rapid tendințele și să se adapteze flexibil. Pe măsură ce companiile îmbătrânesc și cresc în dimensiune, pot deveni mai puțin sensibile la schimbare. Este esențial să recrutăm continuu producători tineri și talentați pentru inovare, la fel cum a reușit HYBE prin aducerea lui Min Hee-jin pentru a dirija NewJeans.”

Specialiștii din industrie și experții cred în general că este prea devreme pentru a declara o criză în K-Pop. Kim a menționat: „Este dificil să spui cu siguranță că există o „criză la grupurile de fete”, deoarece acestea cresc constant pe piețele din afara țării”.

Popularul critic de muzică  Kim Do-hun a sugerat: „Recenta creștere a numărului de noi grupuri de fete care duce la saturarea și stagnarea pieței indică faptul că este nevoie să fie moderată concurența pentru vânzările inițiale prin evenimente de semnarea de autografe  cu fanii și să se reducă frecvența înlocuirilor de la grupurile de fete. Este necesară concentrarea pe a permite unui grup să crească mai sustenabil pe termen lung.”

Pe măsură ce industria K-pop continuă să evolueze, provocările actuale cu care se confruntă grupurile de fete pot servi drept catalizator pentru schimbare, determinând agențiile să inoveze și să se adapteze peisajului în schimbare. În timp ce piața internă s-ar putea să se răcească, atracția globală a grupurilor de fete K-pop rămâne puternică, ceea ce indică faptul că situația poate fi mai mult o tranziție decât un declin.

Sursa